現像集納|蔡東東、雷磊、王寧德群展 | 策展人:顧錚: 香港

2019年09月25日 - 11月7日

香港獅語畫廊榮譽呈獻《現像·集納》圖像聯展。由中國目前最具影響力的攝影理論家、評論家及策展人顧錚策展,展覽將帶來三位屢獲殊榮的中國當代藝術家蔡東東雷磊王寧德共14件近期與最新作品。透過攝影雕塑、圖像拼貼及錄像,探索並挑戰圖像作為傳播媒介的認知與印象。 

展覽主題圍繞以「現成物」(Found object)為媒介的藝術實踐方式,顛覆藝術創作概念的假設限制,以及對於圖像認知的刻板印象,藉以探索圖像的新創作可能。展覽概念受先驅藝術家馬塞爾·杜尚和畢加索的創作所啟發,「現成物」的可能性已演變爲「現成像」(Found image)和「現成片段」(Found footage)等創作手法。

透過重塑圖片和及有關「圖片」的概念,以及採用「現成物」的創作方法,展出作品集中拓展了攝影的視覺範圍。在訊息圖像過量的時代,三位藝術家反而利用或摒棄現有圖片與物件所涵蓋的語境、壓力及幻象,賦予圖像、歷史、懷舊、人類集體行為和身份認同的全新視覺語言詮釋。

王寧德的「無名」系列,受中國各地拍攝到的城管們用塗料覆蓋「違法」和「不合適」的牆上塗鴉及遍佈四周的街頭海報所啟發,模糊不清的塗抹內容反而讓不為人知的故事痕跡更加明顯。透過以筆刷敘事及抽象元素構成的畫面,藝術家用圖片捕捉到清除訊息的實踐狀態,從而創造關於質疑與美學新的旅程。藝術家截取圖像中某些片段,通過電腦軟件製作出新的圖像,開拓想像空間,對圖像創作過程提出疑問。

蔡東東的四件裝置作品靈感源自藝術家多年收藏的老照片。透過使用現成物,作品中原有的圖像被延伸及重新放置。同時,將作品本身從平面轉化為立體空間。

作為中國新銳年輕藝術家之一,雷磊經常使用現有的素材創作。展出的《動勢》系列和《進行中》系列,圖像素材來自繪畫參考的攝影圖冊及冷戰時期的官方宣傳畫報《人民畫報》。這些圖像原本都在某個特定的語境中存在,擁有具體而明確的意義。經過藝術家的重新組合,圖像元素被融於全新的體系。隨著原本的意義消失,嶄新的圖像及對圖像意義的檢視由此產生。《照片回收》是由雷磊與法國藝術家及攝影圖像收藏家蘇文(Thomas Sauvin)共同合作的紀錄片,展示了蘇文收集老照片並重新編輯令作品再生的創作過程。紀錄片曾入選法國安錫國際動畫(Festival International du Film d'Animation d'Annecy),並於2013年荷蘭動畫電影節榮獲最佳動畫短片獎。

策展人顧錚表示「以『現成像』作為創作基礎,蔡東東、雷磊及王寧德的作品顛覆了藝術創作的概念。此次展覽匯聚各藝術家不同的創作手法,並為攝影圖像提供了新的可能性。」