张健君

展期:2019.5.1-5.5 　　 　　Booth：B9 　　 　　Artists： 　　 　　董大为,黄岩,李磊,李易纹,钱佳华,原田透,谭平,闫博, 袁可如,张健君,赵一浅 地址：The Cloud, Queens Wharf, Auckland CBD 　　 　　日程 : 　　 　　VIP 预览 ：2019.5.1 5pm-9pm 　　 　　公众开放日 　　...

展位 C05 & P1 艺术家: 画廊展位： 蔡志松、苍鑫、戴耘、乔伊·布朗、蒂姆·斯托瑞尔、于凡、张健君 公共项目： 汤杰 展期： 9月16日 VIP预展 4 – 9 PM 9月17日 – 9月19日 公众开放日 10 AM – 7 PM

VIP日： 2015.3.13 - 14 公众参观日： 2015.3.15 - 17 「自然至上」是狮语画廊在香港巴塞尔艺术博览会中举办的展览， 展出艺术家张健君的作品， 展位号是 1C30。作为中国当代水墨艺术领域最杰出的艺术家， 张健君将自己继 2013 大都会美术馆水墨展之后最新的作品带到这次香港巴塞尔艺术博览会。展览的作品系列里面， 张健君以动态的方式探索水的意象， 捕捉永恒的图像。 作为职业艺术家，张健君始终在他的艺术创作中关注于水：水是流动着的，融汇的，贯通着东／西，并也链接着过去与现在并流向未来。近年来张健君将水的方式延伸至新的领域，并创作了「拓太阳」系列以及「拓雨」系列。正如张健君所说：「我用水拓火，表达一种对应，平衡的和谐。「拓雨」也一样，雨，如同水，非常微小具体的一个物像，但同时也是形而上，宏观的。如同中国传统文化的内核：逸，在虚与实，现实与抽象之间游走，形成了一种诗境，这就是艺术」。 艺术家张健君一直以水的方式进行他的艺术创作：凝视瞬间，展现过程，以一种动态的方式呈现了一种具有永恒的意境，将这一具有东方式的思维方式与当代的视觉艺术方式相融汇。显而易见的是，这种独特的视觉方式来源于艺术家张健君常年生活在上海与纽约的经历，这种跨越东西方文化的生活方式也直接间接地影响着他的创作，传统中国文化中的水墨通过艺术家当代性的演绎在空间中展开，在时间中流动，呈现了一种朝向未来的回归。

VIP日：2014年9月11日 公众参观日：2014年9月12日 - 14 艺术家 ： 管伟邦（香港） 李展辉（香港） 张健君（中国） 在此次群展中，李展辉、管伟邦、张健君三位艺术家将以不同形式来诠释对子自然的理解。 管伟邦喜欢中国的笔墨媒介，热衷於探索及发展国画的表现形式与审美观念。 李展辉一直以 [山水] 为题作探索和发展，尝试以不同素材如木、石、金属、不锈钢等组合作品。擅于将作品与公共空间融合起来，从中表现人与环境及自然与都市的关系。 长时期以来，张健君一直以水的方式进行他的艺术创作：凝视瞬间，展现过程，以一种动态的方式呈现了一种具有永恒的意境，将这具有东方的思维方式与当代的视觉艺术方式相融汇。