狮語画廊荣幸呈现岁末联展《物性之诗：从神话到日常》。展览将汇集艺术家安娜·内扎娜亚、布拉德·布朗、塞西尔·伦珀特、陈鸿志、朱利奥·弗里戈、李群力、梅尔·戴维斯、米莱娜·桑歇、隋长江、王海琳、徐大卫、张宁、张健君与赵一浅数件作品，以各自的独特语法为"物性之诗"落下注脚 。
"物性之诗"是物质在视觉感官中一次本然的显现，它无需承托叙事的负担与意义的预期，将观看引向直觉，凝为一首关于"物"的诗章。在这里，形象首先作为 "物" 而成立--它的材料、形态、质感与结构，构成了一种不依赖阐释的、自足的存在。"To the Things Themselves"是现象学家胡塞尔提出的哲学主张，强调在思考和理解事物时，应该悬置先入为主的观念与解释，直接面向事物显现的原本样态。
本次参展的艺术家以迥异的创作路径共同谱写"物性之诗"。作品从神话的崇高到日常的平凡跨度中，让物性自我揭示：除了油彩的润泽、霓虹的频闪、金箔的折射和皮革的纹理等物理媒介，还有特雷门表演者定格的姿态、母鹿凝固的灵性、衣领的空形等具体的、脱离原本语境的物象。张宁、隋长江将神话与日常从固有的使用状态中释放，仅作为形体自在；梅尔·戴维斯和王海琳在画布上呈现静谧景观；布拉德·布朗在笔触和痕迹的往复中构筑演进；而朱利奥·弗里戈、安娜·内扎娜亚和赵一浅则将不同的视觉符号剥离，以各自的多元媒介显形。
展览《物性之诗：从神话到日常》试图重新呼唤一种 "朴素的观看"。在这里，暂缓对含义的惯性追问，而是将目光专注于形象本身，使得事物在被概念化之前被感知。观者可以停留于材料的质感、形态的轮廓和韵律共振的间隙，还原那些在阐释介入之前、纯粹而鲜活的感官触动。
