意志与表象的世界
文/沈奇岚博士
凝视当下的世界，正在大地上发生的事情，一切事情。
这是阿明·勃姆（Armin Boehm）和牟桓的目光和笔触——看，这个意志与表象的世界。
阿明·勃姆和牟桓两位艺术家对当代世界有着深刻的洞察，他们都曾经是德国著名艺术家约尔格·伊门多夫（Jörg Immendorff 1945-2007)的学生。在德国新表现主义的影响下，两位艺术家各自发展出了独特的语言。两位中德艺术家的对话，形成了一种张力，呈现了意志与表象的世界，呼应着我们所面临的这个时代。
他们的老师伊门多夫创作过闻名世界的《德意志咖啡馆》系列，其中受到来自德国戏剧家布莱希特的影响。剧场的意向和空间是理解这些关心世界的艺术家的入口。世界犹如无止无尽的剧场，阿明·勃姆充满冷静地观察着舞台上的活色生香，牟桓则反复凝视剧目换场时刻和谢幕之后的虚无与空场。
阿明·勃姆对于全球化之下的世相百态的敏锐捕捉和呈现，充满戏剧性，直承德国表现主义传统。他说：“我不想画令人舒适的画，我们生活在一个令人不适的世界中”。（I don’t want to do comfortable paintings, We live in an uncomfortable world.）他并不忌惮去呈现荒诞滑稽的世相。在他的笔下，亚文化和赛博格齐飞，博斯和库布里克都是灵感的来源。与其说他在寻找一种新道德，不如说他在寻找世界表象中的非道德。
牟桓的画面内敛深沉，将对世界的观察沉淀进内心世界，拥有一种坚毅的意志力量。牟桓说：“我希望我笔下的‘灰’里有一种光。”那是时间之光垂落在经历了废墟世纪之后的大地上。他所描绘的往往是废弃物或即将被消逝之物。他的画面仿佛闪回，那些在世界剧场中扮演过重要角色的道具，无论是冷却塔还是消逝的物种，都隐入了悄无声息的命运之中。他呈现了从历史舞台上撤离之后留下的无尽空场和废墟。
“我也很想有智慧。
在古书里，他们说到智慧：
远离世间的纷争，没有恐惧地
过完你短暂的一生，
还有要避免暴力，
以善报恶，
不满足你的私欲而是把它们忘了，
这就是智慧。
这些我都做不到：
确实，我生活在黑暗的时代。”
——布莱希特 《致后代》（1938）
追逐美是天性，创造美是艺术的期待。但还有另外一条路径，是在历经了所有的美学训练后，去理解和呈现美之外的事物。因为凝视恶，需要更大的力量。接近真理如接近火烛，必定烫伤手指。艺术家们以此为代价，穿透意志与表象的世界。在某种意义上，艺术家同样在以个体的意志，在世界剧场中认真角力。在无尽的时间中，拥有印记。
