南京國際藝術季-吳鼎個人專案: 上海

2020年11月26日 - 11月29日

人們言說這個世界而這個世界如其所示

 吳鼎個人專案

這個世界正在以不同的方式進行著重組,事物趨向於彼此同步。這種新情況完全打破了原來既有的物理定律。然而,這是一個在有序區域內不可逆轉的趨勢。可見之物,可感知之物,可想像之物,它們分類並由此建立起我們與世界的聯繫。真正的節奏並不是來自於精確的序列器。人們只有對實在一無所知的時候,他們才有可能無限的接近它。

這種實在緣起於一個點,這個起點據說是開始於高爾夫球杆揮動,身體一系列的縱橫運動在一種極限的節奏中集中了那些白色小球的甜蜜點。眾所周知,白色小球的形狀與球體繞流而產生的湍流轉折及分流現象有關,它幫助球體在空中畫出了一根弦,弦的盡頭又將形成另一個起點........

人們稱這種起點到起點之間產生的儀式感是一種圓周率的聚會。

當聚會結束時,他們睜開雙眼,那座宏偉的雕像依然矗立在那裏,所有人都開始盡相製作著相同形態,不同比例大小的雕像,這是一種重複調用自身結構實現的迴圈策略,於是他們從相互嵌套的螺旋體裏重新回到了原點.......

吳鼎的作品,大都有一個字數很長、讀來拗口、甚至一時間無法理解的標題,比如:人們言說這個世界而這個世界如其所示真實的節奏並不是來自於精確的序列器一切形式的序列在無法則的速度中被關聯垂直移動之後的關聯迴圈 “作為形式遊牧主義的永恆轉碼加速,從一個極點開始反向並趨向於單一”……

 

多年來,他一直關注時間與空間中的內在秩序,圖像之間的關係,圖像與文本的關係、裝置作品與陳列空間的關係……在多個維度的感知上提供一個探求世界本質的可能性。

 

他使用抽象和冷峻的視覺語言, 將觀念結合在影像媒介中,既單獨成立且相互之間也有機聯繫的畫面,通過不同的形式展示,呈現出具有詩性的、交響樂式的複調效果,並構建出與物質世界相關的獨特語境和體系,他希望觀者在作品中能體驗到人們生活的這個世界的實在本質。